初恋风景绘画,缘于对自然魅力的感叹:无论细腻丰富还是神秘莫测,无论是安详平和还是威严神圣,她总能吟唱出一首富有感情的浪漫诗歌。 在山城重庆求学时,巴蜀润泽而极富层次的绿,触发了我对“净”、“静”、“境”的感悟,所以好几年,作品长相多呈高纯度绿色的环保状,有人说我从大师霍克尼那里吸取了营养,其实,当时还真不知道霍克尼是谁。 随着离开重庆越来越久,那种童话般的感受渐行渐远,我不得不重新在自己身边找个新的灵魂触点。重新捕捉触点是很难的一件事,对我来说。期间,非常多的画友劝我回归原来的所谓风格,但我清楚,所谓风格,不能刻意。风格即人,心在,方有我在,也自有我在。 一个画家走心与否,画家本人最清楚,真诚的旁观者也是清楚的,自己矢口否认是没有用的,任何外在的附属,都不能掩盖情感缺失的事实,所以我愿用心去感受。 近期开始有了一点的转变,主要是通过写生,不断比较“写实”地去写去画。写生目的自己也很明确,不是训练技法,也不是再现风情,要的是我自己能重新感动,并能够把当时所能感受到的灵魂性东西表达出来。当然,这也许只是我自己的自以为是,但主观上,我确实就是这么去做的。这是一个过程,不是结果,也无需刻意坚守,永生追求,从而成为一种执念。兴许,有一天,我发誓就不再写生了,目前却不可预测,基于写生之上,开始在创作中逐渐渗入这种新的感受。 也许是巩义、洛宁和甘南一带地域特点的不断提示吧,似在不知不觉间,画面纯度越走越低了。王教授说,“军辉绿”开始变成“军辉灰”了。 军辉的油画画的很传统,很实在,他没有去寻找花哨的技法,没有玩谁也看不懂的抽象,没有娇柔与造作。他喜欢画自己熟悉的题材,有的是描绘画家自己的家乡,有的是深入太行写生采风,有的是街头小景,有的是农家院舍……这些都是他身边之物,所以他画的轻松自如,画的游刃有余,寥寥数笔,却蕴含着丰富的乡情。齐白石曾说过:“我只画自己熟悉的”,其实画画还真是如此,自己熟悉的、经常见到的题材,不仅画起来容易上手,而且容易打动人,因为画它的时候,画家已经被打动。只有打动自己的画面才能打动观众,让观众产生共鸣。
来自: 新浪收藏 ;叶春燕
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